İstanbul Türkçesi kitabıyla dilimizin zenginliğine derin bir bakış sunan Reyhan Çınar, bizi nezaket ve güzellikleri hatırlamaya davet ediyor. Kelimelerimizi kaybederken aslında kendimizi kaybettiğimize dikkat çeken Çınar, “Biz Türkçede, bütün tarihi dönemlerde, bütün coğrafyalarda konuşulan lehçeleri, şiveleri alsak kim bilir bir milyona yakın kelime çıkabilir ama bunun farkında değiliz. Bu...
Adnan Saracoğlu, bu kez rotasını kedilerin büyüleyici dünyasına kırıyor. İsveçli ses bilimci Susanne Schötz’ün çalışmalarından yola çıkarak “Kedi kedidir” diyenlerin o ortak ve kadim dilini, frekanslar ve fonemler arasında...
İstanbul Kültür-Sanat Hayatında Temmuz Hareketi
İstanbul’un kültür-sanat hayatı temmuz ayında oldukça hareketleniyor. Çünkü bu ayın disiplinlerarası takvimi sanatseverlere zengin bir seçki sunuyor. Özellikle şehrin açık hava sahneleri ve bağımsız galerileri harika etkinliklere ev sahipliği yapacak. Bu yüzden hazırlanan teyitli ajanda, yaz aylarını rafine bir sürece dönüştürüyor. Sonuç olarak ortaya ruhu...
Sanal sergiler, çevrimiçi satışlar ve sosyal medya, sanat dünyasını ne kadar ve nasıl değiştirdi? Fiziksel galeriler hâlâ gerekli mi? Piramid Sanat İletişim Direktörü Elif Baş, değişen koşullar karşısında galerilerin neden vazgeçilmez olmaya devam ettiğini anlatırken sanatın lüks değil, toplumsal bir ihtiyaç olduğunu vurguluyor.
DUYGU ÖZSÜPHANDAĞ YAYMAN
Sanatın üretim, sergileme ve dolaşım...
Sanat dünyasında 30 yıllık deneyimiyle ülkemizin sanat atmosferine büyük katkı sunan Sabiha Kurtulmuş, Z kuşağının kendi ekosistemini kurmasının galericiliği rutin işleyişinden çıkaran gelişmelerden biri olduğunu vurguluyor. Artan giderlere de dikkat çeken Kurtulmuş, “Galerilerin özellikle bu dönemde daha fazla marka yönetimi ve sürdürülebilirlik üzerinde çalışması gerekecek” diyor.
YAZI: DUYGU ÖZSÜPHANDAĞ YAYMAN
MERKUR...
Sanat dünyası hızla dönüşüm geçirirken galeriler de işlevsel açıdan yol ayrımına gelmiş gibi görünüyor. Peki, bu dönüşüm galerileri bir var olma mücadelesine sokabilir mi? Ekonomik baskılar ve dijital rekabet galericiliği nasıl etkiliyor? ABD ve Avrupa basınına yansıyan ve galericiliğin üzerindeki kara bulutlara dikkat çeken haber ve değerlendirmelerin ardından Türkiye’deki...
Profesyonel sanat hayatında 40. yılını kutlayan fotoğraf sanatçısı ve yönetmen Timurtaş Onan, çocukluk yıllarında başlayan merakından bugüne uzanan üretim sürecinin kapılarını aralıyor. Sadece bir gözlemci olarak değil, bağ kurduğu hayatların bir parçası olarak üreten Onan’la; sinemanın büyüsünden sokakta karşılaştığı insanlara, sosyal sorumluluk temelli çalışmalarından deneysel arayışlarına uzanan çok yönlü...
Ülkemizin sanat hafızasında önemli bir yere sahip olan Melahat Üren-Eşref Üren çifti ile Eren Eyüboğlu-Bedri Rahmi Eyüboğlu çiftinin eserleri, ortak veya farklı yönlerinin ötesinde özelliklere sahip. Türkiye İş Bankası Resim Heykel Müzesindeki “Yan Yana” başlıklı sergi, sanatçıların özgün var olma çabalarından coğrafyalarını, geleneklerini ve insanlarını temsil etme hallerine dek...
Safa Önal’ın olağanüstü temposunu ve akıl almaz üretkenliğini anlatmak için rakamlar iş görüyor. 1973-74 sezonunda on dört senaryo yazıp sekiz yönetmenlik yapan Önal’a zaman nasıl yetmiş, anlayamıyorsunuz. Evinden âdeta firar ederek, tüm yapımcılardan kaçarak otele kapanıp beş günde senaryo yetiştirmesi, çekim esnasında ölmüş martıyı Türkan Şoray’a belli etmeden kucağına...
Gazeteci ve yazar Bedia Ceylan Güzelce, üç romanının ardından 2025’te yayımlanan deneme kitabı Bu Çağın İnsanı’nda; yaşadığımız yılların korkularına, yalnızlıklarına, sevgisizliğine, acımasızlığına bakıyor. Çocuklara, kadınlara, doğaya kıyan; dijitalleşmeyle insanı birbirinden uzaklaştıran, adaleti aratan bu çağı şiirsel diliyle anlamaya çalışan yazarın kitapta da yazdığı gibi; “Vaktinde yükselmemiş her sesin sonu...
Rönesans, art deco, sürrealizm, minimalizm… Sanat akımlarının modaya etkisi çağlar boyunca iki kavram arasındaki geçişkenliği artırıyor… Bu durumu en iyi açıklayan ifadelerden biri de Yves Saint Laurent’e ait: “Moda bir sanat değildir ama var olmak için bir sanatçıya ihtiyaç duyar.”
YAZI: SERRA AKINCI
Sanat ve modanın kesişimi, yüzyıllardır süregelen ve yaratıcı...
Başarılı sinemacı Can Evrenol, İthaf Sanat’ın yeni sayısında konuğumuz olarak sorularımızı içtenlikle yanıtladı: “Korku sineması aslında protest sanatın zirvesidir. Kubrick’in Shining’i, James Whale’ın Frankenstein’ı, Speilberg’in Jaws’ı, Ridley Scott’ın Alien’ı, Roeg’in Don’t Look Now’ı, Hong-jin’in The Wailing’i... Bunlar Nuri Bilge Ceylan sineması gibi Bergman sineması gibi Antonioni gibi sanatın zirvesidir....
İstanbul Film Festivali’nin direksiyonunda on yılı geride bırakan Kerem Ayan, bu şehrin sinema hafızasında özel bir yer edindi. Festivali yeniden uluslararası vitrine taşırken Filmekimi’ni de sonbaharın en büyük sinema ritüeline dönüştürdü. İstanbul Film Festivali ve Filmekimi Direktörü Ayan ile hem geride kalan festivali hem de önümüzdeki yılları konuştuk.
SÖYLEŞİ: LAL...
Sinema salonları seyirci kaybederken dijital platformlar hızla yükseliyor. 2025’in ilk yarısı, son on yılın en düşük izleyici sayısıyla dikkat çekiyor. Yüksek bilet fiyatları, ekonomik kriz ve teknolojinin sunduğu kolaylık, izleme alışkanlıklarını kişisel ekranlara taşıdı. Yine de sinema, toplumsal belleği canlı tutan ve insanları ortak duygularda buluşturan güçlü bir sanat...
